Les Misérables (2012)

Jean Valjean

Hablar de esta película es un poco complejo porque enfocar la atención solamente en esta adaptación de la novela homónima de Victor Hugo sería indirectamente quitarle un poco de crédito a las otras múltiples adaptaciones de esta historia y a la misma pluma del escritor. Recalquemos que Les Misérables es una novela escrita en 1862 por el poeta ya nombrado ambientada en la Rebelión de Junio, una guerra civil francesa (1835). 

Esta historia empieza cuando un ex-convicto llamado Jean Valjean que tras cumplir 19 años de prisión sale en libertad y debido a las circunstancias de pobreza en la que quedó trata de robar a un sacerdote que le había ofrecido comida y refugio, Valjean es capturado con los tesoros y llevado a la iglesia pero el sacerdote miente diciendo que esa vajillas habían sido un regalo para él de esta manera compra el alma del convicto convirtiéndolo en un hombre de bien.

Javert, oficial de policía
y principal antagonista

Así es como Jean Valjean se vuelve el principal vinculo de una serie de personajes importantes para el desenlace de la historia y al mismo tiempo se convierte en el protagonista de múltiples situaciones que hacen de este relato una apasionante aventura de amor y desesperanza a mediados del crudo siglo XVIII.

En cuanto a Les Misérables producida por Universal y estrenada en diciembre del 2012 hay que tener en cuenta que es un montaje del musical de Broadway creado en los 80's. La película esta mágicamente armada, desde los efectos visuales hasta el vestuario, resaltándose en las actuaciones y en la producción de las canciones. El elenco esta compuesto por Hugh Jackman, Russel Crowe, Amanda Seyfried y Anne Hathaway quienes hacen que el film sea una de las mejores adaptaciones de la misma.

Esta película es altamente recomendada para cualquier cinéfilo que aprecie el cine como un "todo", pero recordando que es un musical se necesita un tanto de preferencia para este tipo de largometraje y también un "ojo crítico" para comprender la historia narrada a través de la música, por esta razón personalmente recomiendo a aquellos que no son amantes de los musicales leer la novela, y si no son precisamente unos ratones de biblioteca les recomiendo conocer la historia a través de una mini-serie hecha por Gerard Depardieu en la que se muestra de manera más detallada las situaciones y hace más fácil comprender la narración.

Después de terminada esta tarea estoy seguro que se enamoraran de la historia y entonces solo necesitaran conseguir la película en su discotienda favorita y dejarse atrapar por un excelente film. Particularmente esta película me lleva a usar mis cinco sentidos. Les Misérables no solo me hace ver y oír lo que pasa en la historia, sino que me incita a imaginar el olor de la basura en las calles y sentirme identificado con muchos de los personajes. Esta película ademas de convertirte en uno de sus personajes te enseña con metáforas que el mundo da muchas vueltas, que lo que se hace en la vida en la vida se paga y que Dios nunca se olvida de los miserables.

Fantine, una joven huerfana que se enamora de un burgés, amor que la lleva a una desgracia.

Victor Hugo la describe como " una doncella con una dote de oro y perlas,

oro en el cabello y perlas en los incisivos".

Los que conocen su historia sabrán porque la describe así.

                                                 

                                      -M

De Oxido y Hueso (2012)

Hace poco vi una película muy especial que me llevó a tomar la decisión de escribir sobre ella, no solo por lo interesante de su historia sino por tratar un tema diferente en cuanto al tipo de cine que estamos acostumbrados. Pero para escribir sobre una película diferente tenemos que dejar de hablar un poco sobre el cine anglo con todos sus convencionalismos, y apartar a un lado al cine hispano con todos sus raciocinios políticos y sociales para así dar paso a ese cine en particular que desde su nacimiento nunca ha perdido la esencia de llevar a cabo temas de ficción con ese realismo que lo caracteriza. Hablo del cine francófono, un cine que desde sus inicios se ha hecho de oxido y hueso como los personajes de esta historia.

De Oxido y Hueso es una película protagonizada por Marion Cotillard y Mathias Schoenaerts los cuales interpretan a Stéphanie una hermosa entrenadora de ballenas y a Ali un padre de bajos recursos el cual lleva la carga de criar a su hijo por si solo. Mediante a una situación muy aleatoria Ali y Stéphanie se conocen y comienzan una historia de amor en la cual las trabas a superar no son precisamente las diferencias entre ambos sino las situaciones y escenarios que los rodean. Stéphanie trabaja en Marineland pero conoce a Ali en un club nocturno en el cual él trabajaba de "sacaborrachos" como lo llamaba ella. Stéphanie es agredida en la discoteca, Ali la protege como su trabajo demanda y además se ofrece a acompañarla a su casa; esa noche Ali le deja su numero para que ella lo llame algún día pero Stéphanie solo lo llama meses más tarde al verse sola después de una terrible desgracia que la acompaña.

  

De Rouille et D'os

De Oxido y Hueso fue escrita y dirigida por Jacques Audiard y logra con su trabajo mostrarnos una historia de amor sin romances, una historia de amor entre dos personajes que sufren realidades tan cotidianas y realistas que hace muy difícil no sentirse conmovido o en muchos casos identificado. Esta película de manera muy explicita nos deja un mensaje muy claro "a veces tenemos que bajar al infierno para darnos cuenta que estamos vivos".

"Hay 27 huesos en la mano del ser humano, algunos simios tienen más. El gorila tiene 32, 5 en cada pulgar. Pero el hombre tiene 27. Si te rompes un brazo o te rompes una pierna, al cabo de un tiempo el hueso se recubre de calcio y vuelve a soldarse, con suerte hasta será más sólido que antes. Pero si te rompes un hueso de la mano, puedes estar seguro de que nunca se recuperará del todo. Antes de cada combate te acordarás, cada vez que des un golpe te acordarás. Tendrás cuidado, pero en algún momento el dolor volverá, como agujas, como cristales rotos."

- De Oxido y Hueso

Referencias:

http://www.deoxidoyhueso.es/

http://comentamoscine.com/

http://www.thecult.es/

Dosis Mortal (2013)

Hoy es un día para comentar sobre una película que habla de una realidad que sufre el mundo moderno llamada fármacodependencia  Este es un mal que afecta a un gran porcentaje del mundo occidental y se basa en una patología que aqueja a una persona la cual necesita de una droga para desempeñarse normalmente; suspender esta droga abruptmanete llevaría a la persona a un estado de caos sufriendo negativos efectos secundarios. Efectos Secundarios (Side Effects) o Dosis Mortal es el nombre de esta película que toca este tema tan común en el mundo moderno en el que vivimos.

La historia de esta cinta empieza cuando Emily (Roony Mara) estrella su auto contra una pared a toda velocidad sin conciencia de la situación en la que se encontraba, debido a esto el cuerpo policial le asigna un psiquiatra a pesar de que ella argumentaba no haber deseado quitarse la vida; sin embargo, su psiquiatra asignado el Dr. Jonathan Banks le creyó pasando por alto que había sido un extraño intento de suicidio.

Emily estuvo antes bajo tratamientos psiquiátricos debido a una depresión aguda que sufrió después que su esposo fuese encarcelado por extorsión. el Dr. Banks tras diagnosticar una recaída depresiva le receta a su paciente un nuevo antidepresivo llamado Ablixa que ha causado asombro en la población gracias a sus excelentes resultados. Emily empieza a mejorar significativamente al comenzar a usar este mágico medicamento sin pensar que hay veces las "píldoras mágicas" no son tan "mágicas" después de todo. Emily se convierte en una de las primeras pacientes en sufrir los catastróficos efectos secundarios de Ablixa demostrando que la más mínima cuota de este medicamento es una irreversible Dosis Mortal.

La drogodependencia es una realidad que acompaña a muchas personas en la actualidad y a pesar de que los fármacos siempre se han vistos como amigos de los enfermos y curanderos milagrosos, la civilización olvida que sus creadores son personas interesadas principalmente en ganar dinero.

_{"Creo que siempre le habían gustado las chicas,} 

_{ella nunca encontró uno que le gustaba tanto como a mí."}

”Mientras aún estoy caliente”. -Marilyn

Un día como hoy 5 de agosto hace mas de medio siglo se conmemora la muerte de la personalidad mas importante del siglo XX, Marilyn Monroe. Marilyn, una estrella del cine famosa por su belleza y su gracia inigualable frente a las cámaras mostró siempre una vida polémica  alegre y exitosa en el ámbito profesional; pero detrás de esta fachada había una no tan sonriente mujer como sus populares películas de comedia hicieron creer al espectador. 

Marilyn nace un 26 de junio de 1926 bajo el nombre de Norma Jeane Mortenson, debido a la salud mental de su madre esta le encargo el cuidado de su hija a una amiga la cual se encargo de ella por un tiempo hasta que la dio en adopción al no poder regresarla a su progenitora debido a que esta había sido internada en un hospital psiquiátrico por un trastorno mental conocido como esquizofrenia. En este nuevo hogar Norma fue violada a los 7 años por un inquilino de su familia adoptiva y después de nuevo a los 12 años por su padrastro y su hijo mayor. Buscando salir de la vida que llevaba se casó por primera vez con un joven de apellido Doughuerty. Este muchacho poco tiempo después de contraer matrimonio con ella fue a la guerra y Norma quedo sola en casa trabajando para una ensambladora de repuestos de aviones de guerra, ahí fue descubierta por un fotógrafo que deseaba hacer un articulo sobre como las mujeres de la nación también ayudaban en la guerra, el fotógrafo pidió a Norma hacerle una sesión de fotos y a partir de ahí la vida de esta muchacha dio un giro convirtiendo a una niña  huérfana llamada Norma en la estrella de cine mas famosa de todos los tiempos: Marilyn Monroe.                                                                                                                                                                                                                                                                                    

El camino a la fama de Marilyn no fue nada facil a pesar de todo su talento y belleza  tuvo que codearse por mucho tiempo haciendo amigos y amantes desde la base hasta la cima de la pirámide en la jerarquía de Hollywood para poder así conseguir su meta. Al saber que el camino al estrellato estaba abriéndose para ella Marilyn decidió divorciarse de Dugherty y de esta manera comenzar una nueva vida sin ningún pasado que la atara.El camino a la fama de Marilyn no fue nada facil a pesar de todo su talento y belleza  tuvo que codearse por mucho tiempo haciendo amigos y amantes desde la base hasta la cima de la pirámide en la jerarquía de Hollywood para poder así conseguir su meta. Al saber que el camino al estrellato estaba abriéndose para ella Marilyn decidió divorciarse de Dugherty y de esta manera comenzar una nueva vida sin ningún pasado que la atara.El camino a la fama de Marilyn no fue nada facil a pesar de todo su talento y belleza  tuvo que codearse por mucho tiempo haciendo amigos y amantes desde la base hasta la cima de la pirámide en la jerarquía de Hollywood para poder así conseguir su meta. Al saber que el camino al estrellato estaba abriéndose para ella Marilyn decidió divorciarse de Dugherty y de esta manera comenzar una nueva vida sin ningún pasado que la atara.                   

Marilyn comenzó su carrera de actriz haciendo su primer papel importante al lado de Bette Davis en Eva al Desnudo, pero no paso mucho tiempo en que fanáticos mostraran una gran admiración por ella. A partir de ese momento Marilyn consiguio un contrato con la Fox y protagonizo el famoso musical de los 50’s Los Hombres Las Prefieren Rubias que la consagro a la fama. Marilyn logro hacer 29 peliculas a lo largo de su carrera entre ellas las mas importantes: La Jungla de Asflto, Bus Stop, Rio Sin Retorno, Vidas Rebeldes y El Principe y La Corista. En cuanto a la vida amorosa de Marilyn después de llegar al estrellato estuvo casada dos veces más. El segundo esposo fue DiMaggio, el beisbolista más grande de su época y después con Arthuur Miller, un gran literario en aquel momento. Los matrimonios de Marilyn fueron intentos fallidos de conseguir las dos cosas que la fama nunca le pudo dar, el amor verdadero y una familia. Estos matrimonios a pesar de haber terminado abruptamente no dio pie para que sus dos ex-esposos dejaran de amarla y admirarla hasta después de su muerte.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                       

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                  

Marilyn debido a sus traumas de infancia, un muy dañado vinculo familiar y ascendencia por parte materna a trastornos mentales, desarrollo un estado al cual los expertos llaman ”fronterizo”, esta descrito como un estado cognitivo que bordea la delgada linea entre la cordura y la locura, a causa de estos males empezó a hacerse adicta a fuertes ansioliticos llegando a  depender de ellos para poder conciliar el sueño. Entre sus sufrimientos se sumaban el temor a dormir, la falta de una familia estable y su deseo frustrado de ser madre. Se data que Marilyn al comienzo de su carrera se autoindujo 13 abortos, ya que al perder su figura tendría que olvidarse del contrato propuesto por la Fox, y a esto se le suman dos abortos mas estando casada con Arthur Miller pero esta vez aunque deseaba tenerlos su vientre le pasaba factura por todo el daño hecho haciéndole  cada vez menos factible tener un bebe.                                                                                                                                                                   

El lado oscuro de la vida de Marilyn no solamente se limitaba a sus trastornos mentales depresivo, su vida social iba más allá de estrellas del cine. Monroe se vio envuelta con personas muy peligrosas entre ellos los hermanos Kennedy, conocidos por su depravada vida personal, y Frank Sinatra; todos envueltos en relaciones turbias con la mafia. 

Se sospecha que su relación con los Kennedy tuvo mucho que ver con su muerte. Marilyn después de varias sobredosis e intentos de suicidio usando sus píldoras para dormir fue encontrada en la madrugada del domingo en su casa de Los Ángeles sin vida, por las mismas causas anteriores pero con una mortal consecuencia esta vez; Marilyn habia perdido el control de si misma y ya no había mas vuelta atrás.

Su asistente del hogar le pareció sospechoso que su ama a las tres de la mañana aun tuviera la luz de su habitación prendida y llamo a su psiquiatra  que también era muy amigo de ella, para que viniera a ver que pasaba. El Dr. Greene rompió la ventana de su habitación desde afuera y entro a ver que pasaba descubriendo así el cadáver de su paciente y gran amiga por muchos años.

La muerte de Marilyn aun conserva muchos misterios, Marilyn pasó toda la noche desesperada llamando por teléfono a todos sus amigos, ella pedía hablar con Robert Kennedy con el cual tenia amoríos desde hace un tiempo atrás su mucama testifica que la vio muy alterada esa noche pero jamas se imagino que terminaría así y mucho menos cual sería la causa de su suicidio. Se sabe que ella quería conversar esa noche con Kenneddy porque a todos los amigos que llamó esa noche les había comentado el asunto pero ninguno sabia la misteriosa razón.                                                                                                                                                                    

                                                                                                                                                 

Cuando se trataron de hacer investigaciones para saber a quien había estado llamando Marilyn ya para el mismo día de su muerte los registros de llamadas habían desaparecido. Además de este extraño evento se supo que esa noche una ambulancia fue pedida para casa de Marilyn, testigos del hospital donde ella fue ingresada esa noche afirman este hecho pero en los registros del hospital tampoco quedo huella de que alguna ambulancia haya salido para casa de Monroe. A estos misteriosas desapariciones se le suman la perdida del diario de Marilyn y cualquier cantidad de notas y documentos que el FBI y la CIA hasta el día de hoy guardan y se niegan a mostrar al publico.

Sin duda toda esta cantidad de situaciones indica que Marilyn guardaba muchos secretos importantes para el estado y que alguien de mucho poder fue hasta su casa a la hora de su crisis y al encontrarla muerta tuvo que dejarla ahí y desaparecer para quedar limpio de todo escándalo que pudiera perjudicar a este individuo. El mismo J. Edgar mando a decomisar documentos pertenecientes a la estrella y a anular los registros telefónicos  que hizo esa noche, en Estados Unidos la única voz que podía darle una orden de tanta importancia a J. Edgar lleva de apellido Keneddy.

Marilyn se llevó con ella muchos secretos pero la cantidad de lagrimas por parte de sus admiradores fueron aún más, ni siquiera la llegada del hombre a la luna tuvo tanto revuelo como su muerte; pienso que para muchas personas era más heroico que llegaran a su corazón que a una roca en el cielo. En vida tuvo la fama que se merecía y 51 años después de su muerte aún es admirada por toda una humanidad, pero como ella una vez dijo ”La fama es una cosa maravillosa, pero no sirve para acurrucarse con ella en una noche fría”.

Marilyn Monroe 

(26/06/1926 - 05/08/1962)

El Gran Gatsby (2013)

Buenos días queridos lectores, se que muchos ya saben esto, pero igual no esta demás recordarles que hoy es el segundo día del mes de agosto, mes famoso por dar comienzo a una temporada de descanso en el que la gran mayoría de los ciudadanos escapan de sus rutinas y se entregan a aquellos pequeños placeres que hacen interesante la vida como por ejemplo: visitar alguna localidad lejana, dormir un par de horas más y compartir con tus seres queridos participando en ciertas actividades de recreación. Debido a esto, agosto es el mes favorito de muchos, pero mientras algunos disfrutan del buen clima que agosto ofrece visitando parques y playas, los cinéfilos disfrutamos más yendo al cine y deslumbrandonos con todos los títulos que compulsivamente se ofrecen en esta época del año... entonces, ustedes que leen esto y se sienten más identificados con el segundo grupo se preguntaran ¿Qué película debo elegir para empezar este verano con el pie derecho? yo diría que El Gran Gatsby es una buena respuesta para ello.

El Gran Gatsby es un film protagonizado por Leonado Di Caprio, Tobey Maguire y Carrey Mulligan. Esta cinta data en los años 20 ambientada en la característica Nueva York de la época, una ciudad revolucionaria que se vuelve parte de la historia gracias su veloz desarrollo económico y la desenfrenada influencia cultural que se esparcía por la ciudad convirtiendo a Wall Street y el Jazz en los principales testigos de lo que sería la historia de amor entre un famoso gangster llamado Jay Gatsby y Daisy Buchanan.

Gatsby es una película llena de misterio, a pesar de tocar temas tan repetidos en el cine "hollywoodense" como lo son el romance y la mafia, es difícil predecir en que puede concluir la historia debido a que cada personaje esconde tras toda la parafernalia de sus riquezas y elegancia secretos igual de valiosos para la prensa amarillista de la época pero no tan llenos de clase como sus fachadas frente la alta sociedad neoyorquina.

Esta pieza de la Warner Bros moderniza los años 20 usando de una manera caricaturesca y satírica  el vestuarios y los automóviles de la época; la escenografía y especialmente el soundtrack que hacen al espectador disfrutar de aquél sincretismo entre el periodo de la "prohibición" y la forma actual de entretenimiento. Empezar tu agosto disfrutando una película que combinando grandes actuaciones, grandes montajes con una gran dirección y un gran guion te hace imposible la tarea de ser un antipático del cine en cuanto a EL Gran Gatsby se trata.

"Gatsby, What Gatsby?"

La Casa Del Fin De Los Tiempos (2013)

No es un secreto para nadie que el cine venezolano ha ido evolucionando los últimos años y esparciéndose entre géneros que no se hablaban con frecuencia hace una década atrás en la pantalla grande, este año el cine venezolano se adentra por primera vez en el genero de suspenso con un thriller llamado La Casa Del Fin De Los Tiempos; y lo hace como todo un experto.

Este film se desarrolla en una casa ubicada en la ciudad de Caracas habitada por Dulce (Rudy Rodriguez), su esposo y sus dos hijos. Ambientada en los años 80 la historia muestra una familia de clase media afectada por una depresión económica y por diferencias matrimoniales que parecen ser bastantes superfluas y comunes, pero al empezar a desarrollarse la historia estos problemas pasan a ser secundarios cuando los personajes empiezan a  tener encuentros con "apariciones" dentro de la casa que desatan una situación sangrienta dentro de ella, por la cual Dulce es culpada y condenada a prisión por 30 años. Después de casi 30 años Dulce vuelve al lugar a investigar cual fue el origen de todos los hechos con el fin de profanar todos los misterios que guarda la casa, o ser enterrada con "ellos".

El film toca temas que van desde realidades familiares hasta lo sobrenatural; la religión y la ciencias también están presentes en esta historia pero esta vez van tomadas de la mano. La dirección a mano de Alejandro Hidalgo y acompañado de grandes actuaciones como la ya mencionada Rudy Rodriguez, Guillermo García y Alexander Da Silva entre otros nos traen una película que mantiene al espectador en suspenso desde el principio hasta el final y demuestra que el cine venezolano no solo puede abarcar cualquier rama, sino que sabe como empezar con el pie derecho.

"Ve bien mi cara, escucha bien mi voz..."

Todo Sobre Mi Madre (1999)

Hoy les hablaré de lo que ha sido mi película favorita desde hace muchos años, su nombre es Todo Sobre Mi Madre. Esta película es un film español hecho por Pedro Almodóvar, quien casualmente comparte el eslabón Nº 1 como mi director favorito. Pero la pregunta es ¿Qué hace una película tu favorita? La respuesta es ambigua para muchos pero para mí en este caso es definitivamente la trama.

Todo Sobre Mi Madre ganadora del Oscar como mejor película de habla no inglesa en 1999, es un film que narra la historia de Manuela, una madre soltera que ha trabajado toda su vida como una enfermera con la particular tarea de pedirle la autorización a los familiares de los occisos para donar los órganos que aún sirvan justo después de darles la noticia de su muerte.

Toda esta situación da un giro cuando el día de cumpleaños numero 17 de su hijo Esteban este le pide dos regalos de cumpleaños: la primera que lo acompañe al teatro y la segunda que le revele la identidad de su padre. La noche marcha normal hasta el momento en el que ella decide revelarle a su hijo quien es su padre pero en ese momento él es arrollado por un carro llevándolo a una muerte cerebral. Como se era de esperar ya Manuela no le correspondía dar la noticia y hacer la petición, sino recibir el pésame y aceptar la solicitud para que desconecten a su hijo y den sus órganos en donación.

A partir de ahí la historia comienza, Manuela emprende una búsqueda bizarra por el padre de su hijo. Pero en este caso su aventura no yace en dar a conocer a este hombre que es padre sino en hacerle saber que su hijo de 17 años de edad ha muerto. 

Durante la historia Manuela se encontrará con personajes y situaciones muy particulares que poco a poco aportarán pistas sobre la ubicación del padre de Esteban.  Estas llevarán al espectador a saber cual es su verdadera identidad y lo más relevante de todo ¿Qué impidió a Manuela revelar el rostro de este hombre a su propio hijo?

Esta es la primera película española en ganar un Oscar y un Globo de Oro, no pasó mucho tiempo para que se volviera objeto de culto popular y hasta ahora no se ha hecho un film con un guion tan sorprendente. Una excelente recomendación para aquellos amantes del cine hispano y adictos a lo bizarro.

"A Betty Davis, Gena Rowlands, Romy Schneider…

A todas las actrices que han hecho de actrices, 

a todas las mujeres que actúan, 

a los hombres que actúan y se convierten en mujeres, 

a todas las personas que quieren ser madres. 

A mi madre.” 

                                                                                Pedro Almódovar